Frans Snyders (1579-1657) fue un pintor flamenco especializado en naturalezas muertas y escenas de caza y banquetes. Colaborador de Rubens, su habilidad para capturar detalles realistas y su dominio del color le valieron reconocimiento. Sus obras exhiben la opulencia de la época barroca a través de composiciones vívidas y exuberantes. Snyders fue influyente al fusionar la naturaleza y la vida animal en la pintura, estableciendo un legado duradero en la representación de la vida salvaje y la abundancia en el arte flamenco.

Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682) fue un destacado pintor español del Barroco. Nacido en Sevilla, Murillo es conocido por sus pinturas religiosas, retratos y escenas de la vida cotidiana. Su estilo se caracteriza por la delicadeza en los detalles, la representación de figuras suaves y realistas, y el uso de colores cálidos. Sus obras más famosas incluyen "La Inmaculada Concepción" y "El Buen Pastor". Murillo dejó una profunda huella en la pintura española y su legado sigue siendo valorado en la historia del arte.

Diego Velázquez fue un destacado pintor español nacido en 1599. Es considerado uno de los grandes maestros del arte barroco y uno de los pintores más influyentes de la historia. Velázquez sirvió como pintor de cámara del rey Felipe IV y creó obras maestras como "Las Meninas" y "La Rendición de Breda". Su estilo se caracterizó por su dominio del realismo y su habilidad para capturar la expresión y la psicología de sus personajes. Velázquez dejó un legado duradero en la pintura española y europea. Falleció en 1660, pero su obra continúa siendo admirada y estudiada hasta el día de hoy.

Adriaen van Ostade fue un pintor holandés del siglo XVII, nacido en 1610 en Haarlem. Se especializó en la pintura de escenas de género y paisajes rurales. Estudió con su hermano mayor, Isaac van Ostade, y se convirtió en un maestro en el uso de la luz y el color. Su estilo se caracteriza por retratar la vida campesina con un toque humorístico y detallado. Van Ostade gozó de reconocimiento durante su vida y dejó un legado significativo en la pintura holandesa del Barroco. Murió en 1685 en Haarlem.

Adam Elsheimer (1578-1610) fue un destacado pintor y grabador alemán del período barroco. Nacido en Frankfurt, Elsheimer es conocido por sus obras de pequeño formato y detallado paisaje nocturno, así como por su habilidad para representar escenas mitológicas y religiosas. Su estilo innovador y su uso magistral de la luz y la sombra influyeron en artistas posteriores, como Rembrandt. Aunque su carrera fue breve, Elsheimer dejó un legado duradero en la historia del arte y es considerado uno de los precursores del paisajismo y el naturalismo en la pintura.

Jan Steen fue un pintor holandés del siglo XVII, nacido en 1626. Es conocido por sus pinturas de escenas de género y su habilidad para capturar la vida cotidiana con un toque humorístico. Steen trabajó en varios géneros, incluyendo retratos, paisajes y pinturas históricas, pero destacó especialmente en la representación de la vida doméstica. Sus obras están llenas de detalles y personajes animados, con un enfoque en la ironía y la comedia. Jan Steen fue un artista influyente en su época y dejó un legado duradero en la pintura holandesa. Murió en 1679.

Nicolaes Berchem (1620–1683) fue un pintor neerlandés del Siglo de Oro, conocido por sus paisajes ideales y pastoriles. Nacido en Haarlem, estudió con varios maestros y desarrolló un estilo influenciado por el italiano, con colores cálidos y composiciones armoniosas. Sus obras muestran escenas rurales con campesinos, animales y ruinas clásicas bajo cielos luminosos. Berchem fue muy solicitado en su época, trabajando también para coleccionistas extranjeros. Su habilidad para combinar realismo y fantasía hizo que sus pinturas fueran apreciadas en toda Europa. Dejó un legado importante en el género del paisaje y fue una figura clave en la pintura holandesa barroca.

Antonio Francisco Lisboa (1730-1797), más conocido como Aleijadinho, fue un destacado escultor y arquitecto brasileño del periodo colonial. Nacido en Minas Gerais, Brasil, trabajó principalmente en Ouro Preto. Aleijadinho es conocido por su estilo barroco y sus obras maestras esculpidas en piedra y madera, especialmente en la Basílica de Bom Jesus de Matosinhos. A pesar de sufrir de una enfermedad que afectó sus manos y pies, logró crear obras de gran belleza y complejidad. Su legado artístico es considerado invaluable en la historia del arte brasileño.

Philippe de Champaigne (1602-1674) fue un destacado pintor francés del período barroco. Nacido en Bruselas, Bélgica, se estableció en París y se convirtió en el pintor de la corte de Luis XIII y Luis XIV. Champaigne fue conocido por su estilo elegante y sobrio, con un enfoque en la precisión y la expresión espiritual en sus retratos y pinturas religiosas. Su obra maestra, "Retrato de Richelieu", es un ejemplo destacado de su habilidad para capturar la personalidad y la grandeza de sus sujetos. Champaigne dejó un legado duradero en el arte francés y continúa siendo admirado por su maestría técnica y su enfoque espiritual en sus obras.

Francisco de Zurbarán (1598-1664) fue un destacado pintor barroco español. Nacido en Extremadura, se formó en Sevilla y desarrolló un estilo caracterizado por su maestría en la representación de la luz y la textura. Zurbarán alcanzó reconocimiento por sus pinturas religiosas, especialmente por sus series de monjes y santos, donde capturaba la espiritualidad y la sobriedad. Su técnica detallada y su uso de colores oscuros le otorgaron una gran fama en su época. Su legado artístico sigue siendo admirado y estudiado en la actualidad.

Godfrey Kneller (1646-1723) fue un destacado pintor retratista alemán-británico. Nacido en Lübeck, Alemania, se trasladó a Inglaterra en 1676, donde se convirtió en el retratista oficial de la corte del rey Guillermo III y la reina Ana. Kneller retrató a numerosas figuras prominentes de la época, incluyendo a miembros de la realeza y a líderes políticos. Su estilo se caracterizaba por su elegancia y realismo. Además de su prolífica carrera como pintor, fue uno de los fundadores de la Royal Academy of Arts en Londres.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) fue uno de los pintores más influyentes de la Edad de Oro holandesa. Conocido por su dominio del claroscuro y su capacidad para capturar la psicología humana, creó obras maestras en diversos géneros como retratos, paisajes y escenas históricas y bíblicas. Su estilo único y su habilidad técnica le aseguraron un lugar destacado en la historia del arte. Además de ser un reconocido pintor, Rembrandt también fue un maestro y un innovador en el grabado. Su legado artístico perdura como una de las mayores contribuciones al arte occidental.

Gabriel Metsu (1629-1667) fue un pintor holandés del Siglo de Oro neerlandés. Nacido en Leiden, se especializó en la pintura de género y escenas domésticas. Metsu es conocido por su habilidad para capturar la vida cotidiana y la intimidad de sus sujetos, con una atención meticulosa a los detalles y una paleta de colores suave y armoniosa. Sus obras reflejan la influencia de maestros como Vermeer y Ter Borch. Aunque su vida fue corta, su legado artístico continúa siendo apreciado y su trabajo se exhibe en museos de renombre en todo el mundo.

Aert van der Neer fue un pintor paisajista holandés nacido en 1603. Conocido por sus representaciones nocturnas y crepúsculares, destacó por su habilidad para capturar la atmósfera y la luminosidad en sus obras. Sus paisajes fluviales, con ríos, molinos y cielos estrellados, reflejaban su interés por la naturaleza y la vida rural. Van der Neer fue un artista prolífico y su estilo influenció a generaciones posteriores de pintores. Su legado perdura como uno de los grandes maestros del paisajismo del Siglo de Oro holandés.

Jacob van Ruisdael (c. 1628–1682) fue un destacado pintor neerlandés del Siglo de Oro, especializado en paisajes. Nacido en Haarlem, es reconocido por sus representaciones detalladas y dramáticas de bosques, ríos, molinos y cielos tormentosos, que transmiten una poderosa atmósfera natural. Su técnica combinaba realismo minucioso con composiciones dinámicas, influyendo profundamente en el desarrollo del género paisajístico. Ruisdael trabajó con una paleta sobria y usó la luz para crear profundidad y emoción. Su legado ha sido fundamental en la historia del arte, y sus obras siguen siendo valoradas por su belleza y maestría técnica en la pintura de paisajes.

Jan Lievens fue un pintor holandés del siglo XVII, contemporáneo de Rembrandt. Nacido en Leiden en 1607, Lievens mostró un talento excepcional desde joven y se convirtió en aprendiz de Rembrandt en Ámsterdam. Desarrolló un estilo propio, caracterizado por su habilidad en el manejo de la luz y el detalle. A lo largo de su carrera, experimentó con diferentes géneros, incluyendo retratos, paisajes y escenas históricas. Lievens dejó un legado significativo en la historia del arte y es reconocido como uno de los maestros del siglo de oro holandés.